Open’er Festival 2019: The Smashing Pumpkins

Do składu Open’er Festival 2019 dołączyli The Smashing Pumpkins, Perry Farrell’s Kind Heaven Orchestra, Jungle, Jain oraz Tom Walker.

THE SMASHING PUMPKINS
Kilkadziesiąt milionów sprzedanych płyt i dziedzictwo muzyczne rozciągające się na 3 dekady. Od czasu wydania debiutanckiego albumu „Gish”, The Smashing Pumpkins wymieniani są wśród inspiracji muzycznych kolejnych pokoleń rockowych twórców. Nic dziwnego, kiedy ma się w swoim repertuarze takie kawałki, jak „Cherub Rock”, „Zero”, „Bullet with Butterfly Wings”, „Disarm”, „Tonight, Tonight” czy „Everlasting Gaze”. Kiedy w ubiegłym roku, 30 lat po rozpoczęciu działalności, wydawali album „Shiny and Oh So Bright, Vol. 1 / LP: No Past. No Future. No Sun.”, fani The Smashing Pumpkins byli podwójnie zelektryzowani. Oprócz samego faktu otrzymania nowej muzyki od jednego z najbardziej kultowych zespołów w historii rocka, po raz pierwszy od 18 lat mogli zobaczyć formację na koncertach w niemal oryginalnym składzie. Teraz Billy Corgan, James Iha, Jimmy Chamberlin oraz Jeff Schroeder zawitają również do Gdyni. Z radością ogłaszamy – The Smashing Pumpkins co-headlinerem Open’er Festival 2019!

PERRY FARRELL’S KIND HEAVEN ORCHESTRA
Jane’s Addiction, Porno For Pyros, Satellite Party oraz projekty solowe – blisko czterdziestoletnia muzyczna kariera Perry’ego Farrella jest niezwykle bogata i wielowątkowa. Wokalista i muzyk zasłynął przede wszystkim hitami stworzonymi z zespołem Jane’s Addiction. Dzięki kawałkom „Been Caught Stealing”, „Just Because” czy „Jane Says” formacja stała się jedną z największych legend muzyki alternatywnej, a charakterystyczny wokal Farrella do dzisiaj jest nie do pomylenia z innym głosem. Muzyk jest również współzałożycielem festiwalu Lollapalooza, który urodził się z pomysłu na wielką trasę pożegnalną Jane’s Addiction, a z czasem przeobraził się w popularne muzyczne wydarzenie, które co roku odwiedza kilka państw na całym świecie. W tym roku artysta wraca z albumem „Kind Heaven”, który stworzył z pomocą specjalnie powołanego na tę potrzebę zespołu. W skład Kind Heaven Orchestra weszli między innymi Matt Chamberlain (Pearl Jam, Soundgarden) Chris Chaney (Jane’s Addiction) oraz Etty Lau Farrell, członkini Satellite Party, a prywatnie żona Farrella.

JUNGLE
Ich imienny debiut z 2014 roku wzbudził ogromną ciekawość wszystkich wielbicieli szeroko pojmowanego alt-popu, i to nie tylko ze względu na świetną muzykę. Tom McFarland i Josh Lloyd-Watson, założyciele Jungle, od początku istnienia formacji stawiali na coś więcej niż piosenki, przykładając ogromną uwagę do strony wizualnej oraz teledysków towarzyszących ich utworom. Szybko rozbudowali swój projekt o kolejnych muzyków, tworząc z Jungle kolektyw, dzięki czemu ich twórczość zyskała znacząco, szczególnie podczas występów na żywo. Ubiegłoroczny album „For Ever”, z kawałkami „Heavy, California”, „Cherry” czy „Casio” utwierdził ich w czołówce najważniejszych zespołów nurtu i uczynił jedną z najbardziej pożądanych grup koncertowych. Jungle łączą w swojej twórczości funk rodem z lat ’70, z nowoczesną elektroniką i niesamowicie chwytliwymi melodiami przy których nie sposób nie tańczyć.

JAIN
Chociaż jej debiut „Zanara” (2015) już w dniu premiery cieszył się ogromnym zainteresowniem, Jain kształtowała swoją artystyczną tożsamość na długo przed wydaniem pierwszego albumu. Ogromny wpływ na jej brzmienie miały miejsca, w których dojrzewała. W wieku 9 lat opuściła rodzinną Francję, a kolejne kilka lat dzieliła pomiędzy Zjednoczonymi Emiratami Arabskimi oraz Kongo. W ten sposób jej przesiąknięta słońcem muzyka zebrała w sobie wpływy z wielu krajów i nurtów, od arabskich i afrykańskich rytmów, przez radosną atmosferę reggae, nowoczesną elektronikę, aż po soul i hip-hop. Dzięki przebojom „Come” i „Makeba” oraz wielokulturowemu charakterowi jej twórczości, Jain zaczęła błyskawicznie zdobywać rozpoznawalność w kilkunastu europejskich krajach, zapełniając coraz większe sale koncertowe. Równie przebojowo artystka podeszła do wizualnej strony swojej sztuki. Każdy teledysk Jain to zabawa formą i kolorystyką, często wplatająca w fabułę elementy surrealistyczne. W ubiegłym roku ukazał się jej drugi album „Souldier”, promowany między innymi świetnie przyjętym singlem „Allright”.

TOM WALKER
Kolejnym artystą, który dołącza do line-upu Open’er Festival 2019, i to dokładnie w dniu premiery jego debiutu, jest świeżo upieczony zdobywca prestiżowej statuetki BRIT Award dla najlepszego nowego artysty (Breakthrough Act)! Tom Walker pracował na swoje nazwisko powoli i cierpliwie. Pierwsze kawałki prezentował już w 2014 roku, a na przestrzeni następnych kilku lat konsekwentnie wydawał kolejne pojedyńcze utwory, oraz pierwszą EPkę „Blessings”, dając się zauważyć coraz szybciej rosnącej liczbie fanów. W 2017 roku wielbiciele muzyka doczekali się piosenki „Leave a Light On” pierwszego singla zapowiadającego debiutancki album „What a Time to Be Alive”. Chociaż na wydawnictwo przyszło im czekać jeszcze półtora roku, Tom Walker nie pozwolił fanom się nudzić – w ciągu następnych miesięcy wydał dwa kolejne single, a w październiku pojawił się gościnnie w piosence „Walk Alone” zespołu Rudimental.